1、在路易斯最钟爱的那只猫皮特离去时，他写道：“他躺在我手里没了呼吸，好像又变回了那只小奶猫，像过去那样和我说话，回应我的呼唤。”(海明威个人介绍50字)。
2、他开始努力工作，一天要工作12到14个小时，毕竟一个人养活一家7口人并不轻松。
3、海明威与西尔维亚·毕奇在莎士比亚书店前。他头上的伤是因为搞混了灯和抽水马桶的绳子，天花板掉落所致。
4、海明威在意大利前线目睹了战争的残酷：米兰附近的一座弹药库爆炸，一个临时停尸场中的女尸多于男尸，令海明威极为震惊。1918年7月8日，海明威在输送补给品时受伤，并把意大利伤兵拖到安全地带，被意大利政府授予他银制勇敢勋章。后来，海明威在米兰一个美国红十字会的医院工作。他早期小说《永别了，武器》的创作灵感来源于此。海明威把自己当作小说中的主人公，进行本色创作。
5、从1946年法国发动侵略战争算起，到1975年越南统再到1986年革新开放，越南这个国家可用三个数字概括：
6、1961年7月2日，海明威在爱达荷州凯彻姆的家中用猎枪自杀身亡，享年61岁。
7、双层盒盖，内层为一次性拉盖，外层为可重复使用的常规盒盖。罐头打开后可作为收纳盒使用与收藏。
8、年轻人要在更大的空间和时间里去寻找自己的位置，在伟大事业中寻求不朽。此时他已经不是最初经历战争形成的“迷惘一代”了，没有了当初的迷惘和失望，从书中主角罗伯特*乔丹成熟而又冷静可见一斑。
9、传说，灵魂重21克，这一次，我们拥有了一本真正可以展现海明威“灵魂”的经典藏书——《生活，在别处：海明威影像集》。单本重约两公斤的它，其分量绝不仅仅体现在克重上。
10、玛瑞儿是伍迪·艾伦的女主角，还是《人物》杂志的封面女郎。在“老爹”海明威逝世五十周年之际(2011年)，这位传奇女性，为喜爱海明威的读者和粉丝献上了一席图文盛宴：
11、在1887年1月2日，路易斯的妻子艾米丽离开了人世，还有不到一个月就是他们结婚三周年的纪念日。
12、这件事发生在1937年3月的马德里。我住在已经改为医院的原“帕拉斯”旅馆里。伤员在叫喊，有一股石炭酸气味。房屋没有生火。食物很少，很像1920年的莫斯科，我入睡前常常盼望能吃到一块肉。
13、 MischaMaisky是一名俄罗斯著名等大提琴演奏家，发行的演奏专辑有《大提琴的冥想》。
14、如果你喜欢猫，这本《如果人生都是猫》将会是你毕生的收藏；如果你觉得自己对猫不感兴趣，那么这本书会用路易斯的一生，告诉你艺术家眼里的世界有多美好。
15、小说的全部时间非常紧凑，前后只有四天：出海的前一天，以老人从海上归来为引子，让周围的人物一个个出场，交代了他们与老人之间的关系：一个热爱他，跟他在一起学习钓鱼的孩子马诺林；一群尊敬他，但永远不能理解他的打渔人；一个关心他的酒店老板。
16、契诃夫：当你描述痛苦和不幸的人，并且想让读者同情他们的时候，试着写得更无情一点——那似乎更衬托了他们的悲伤，那样的笔触会让读者感觉更强烈。人物在你的故事里哭泣时，你不要叹气。是的，要更无情一些……你越客观，给读者的印象也就越深。
17、他比我小8岁，当他向我谈起20年代初自己在巴黎的生活情况时我大吃惊——他的情况和8年前我的情况丝毫不差，他坐在“洛东达”旁边的“谢列克特”咖啡馆里喝一杯咖啡，和我一样，幻想能再有一块角形小面包。使我惊讶的是，我在1922年曾以为英雄的蒙帕纳斯时代已经过去，坐在“谢列克特”里面的是一些富有的美国游览者。其实不然，食不果腹的海明威也坐在里面，有时写写诗，有时构思自己的第一部长篇小说。
18、欧茨：你必须不惧苦难，还要培养幽默感。而且毕竟连威廉·福克纳都认为自己是一个失败的诗人，亨利·詹姆斯在遭遇戏剧写作失败之后又返回来写小说，林·拉德纳因为写不出伤感的流行音乐才写出了完美的美国散文，汉斯·安徒生在诗歌、戏剧、人生诸方面失意之后才写出完美的童话故事。
19、有一次客人们访问布里克，她说她要摆一个磁带录音机，后来我们听见了自己的谈话，感到不舒服——我们说的全是冗长的“文学作品”的句子。海明威的主人公的语言却与此不同：简短，似乎无关紧要，同时每个字都在揭示人的精神状态。读他的长篇小说或短篇小说时，我们感到人们正是这样说话。而实际上这不是暗中听来的句子，也不是速记记录，这是艺术家所创造的谈话的精华。那个断定西班牙人是用海明威式的语言说话的美国批评家是可以理解的。但是，海明威并没有把对话从一种语言译成另一种语言，而是将现实生活的语言译为艺术的语言。
20、1938年6月我回到西班牙后，海明威已经离开那儿。他在我的记忆中是年轻的、干瘦的，10年后我看到那张蓄着长长的白胡子的肥胖的老祖父的相片，我简直认不出他来了。
21、如果说，猫咪真的对路易斯施展了什么魔法，那一定是在坎坷中给予了他安慰。
22、庞德外号“文学助产士”，是现代主义运动公认的领导者。人们常常看见他围着一条“MAKEITNEW”字样的围巾，骑着自行车穿过欧洲。正是在他的帮助下，T·S·艾略特的《荒原》和乔伊斯的《青年艺术家的肖像》得以发表。凭借舍伍德·安德森的推荐信，海明威在庞德的工作室内见到他。诗人庞德致力去除陈腐的词句，力求每首诗都用崭新的语言。他教导海明威，不要用多余的词语，也“别搞那么多场景”。庞德向海明威开放了私家书柜，并向《小评论》等杂志推荐海明威的诗和短篇小说，并介绍他认识福特，做《大西洋两岸评论》的副主编。
23、1931年，海明威迁往基韦斯特(他在那里住的房子现为博物馆)，并为《午后之死》和《胜者一无所获》积累素材。1932年，《午后之死》出版。尊奉美国建筑师罗德维希的名言“越少，就越多”，使作品趋于精炼，缩短了作品与读者之间的距离，提出了“冰山原则”，只表现事物的八分之使作品充实、含蓄、耐人寻味。
24、厄尼斯特·海明威(1899－1961)，美国著名小说家。出生于一个医生家庭。第一次世界大战时任红十字会救护车司机，在意大利前线受伤。后作为《多伦多明星日报》驻外记者赴法国，开始在报刊上发表作品。第一部短篇小说集《在我们的时代里》于1925年出版。40年代出版成名作《太阳照样升起》，描写战后一批流落欧洲的青年的迷惘、彷徨和幻灭感，小说被称为迷惘的一代代表作。短篇小说集《没有女人的男人》(1927)和《胜者无所得》(193)塑造了临危不惧、视死如归的“硬汉性格”，确立了他短篇小说大师的地位。长篇小说《永别了，武器》(1929)，以他在意大利战场的经历为背景，描写一对恋人的幸福被战争摧毁的悲剧；《丧钟为谁而呜》(1940)以反法西斯主义为主题，描写一名美国志愿兵在西班牙内战中的英勇牺牲精神。这两部反战小说被誉为现代世界文学名著。中篇小说《老人与海》(1952)描写一个古巴渔民面对失败时的顽强拼搏精神，此书获得普利策奖。其他作品还有《死在午后》(1932)《非洲的青山》(1935)、《有的和没有的》(1937)《过河入林》(1950)等等。
25、海明威死后，我在一份美国报纸上读到一篇文章：这位批评家断言，西班牙内战对于作家来说只是斗牛和猎捕犀牛之间的一段偶然的插曲。这不对。海明威不是偶然留在被围的马德里的。第二次世界大战期间，作为一名军事记者他没有坐在各级司令部里，而是去访问法国游击队，这也不是偶然的，他祝贺菲德尔·卡斯特罗的拥护者获胜也并非偶然。他在生活中有自己的路线。
26、1920年，海明威迁往安大略省多伦多，居于公寓。居住期间，在《多伦多星报》找到工作的海明威他成为自由作家、记者和海外特派员，并结识了星报记者莫利·卡拉汉(Morley Callaghan)，建立友谊。
27、这些诗句可以用作海明威的所有作品的题词。时代在变化，他也在变化但他始终感觉到一个人同大家的关系。我们常常用书面语言把这种感觉称之为“人道主义”。
28、尽管“一战”后美国对欧洲已经取得经济上的优势，并开始向全世界输出爵士乐队、金融专家、好莱坞电影和政治见解等大众消费品。但在最精英的文学艺术领域，美国知识分子依然如同五十年前的俄国前辈般，匍匐在欧洲辉煌历史的脚边，无法洗刷地自卑。
29、在此间影像的表象之下，静待读懂的是海明威那颗永远为别处鼓噪的内心。旧时影像和亲人的回忆仿佛悠长的时空隧道，我们一脚踏入，从海明威的“残酷”，走向海明威的“诗与梦”。
30、路易斯写道：“我妻子在家养病期间，皮特并没有遭到忽视。他特别聪明，反而能在悲伤中给我们安慰，帮我们减轻了很多心理负担。”
31、出版商很快注意到这些特别的猫插画，纷纷向他约稿。
32、“惊人”到什么程度？这么说吧，这本写美国作家的传记，却是在法国、用法语出版的。
33、作为罗马天主教徒，路易斯不相信动物有灵魂，可是那时他却祈祷：“我自己无法想象也无法相信，动物死后有永恒的灵魂存在，但我希望他们都能得到回报，尤其是我的皮特。”
34、博尔赫斯：我年轻的时候常常寻找一些新奇的比喻。后来，我发现真正好的比喻几乎都是一样的。如果你自己创造一些比喻，它们只会让人在阅读时产生瞬间的惊奇，但不会激起更深层的情绪。
35、秋冬季节出行，正好当围脖、头巾，也可以绑在手腕或者背包，也可以扣在腰间，随风飘起。
36、 柴科夫斯基(俄文：ПётрИльичЧайковский，1840年5月7日-1893年11月6日)，出生于俄罗斯维亚特卡省，毕业于圣彼得堡音乐学院，俄罗斯浪漫乐派作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。
37、司哥特·菲茨杰拉德：一个作家可以描述他30岁、40岁和50岁之后的经历，但是他对这些经历的权衡和评判标准早在25岁的时候就已经确定，再难更改。